大巴線性插畫

1、線性插畫有什麼特點？

線性插畫既要找到被描繪物體的特點，又要有使用僅有的平面空間呈現出來。

2、描邊怎麼畫

描邊插畫：可以簡單理解為眾多線面結合圖標組合在一起，互相呼應而組成一個大畫面。畫面中的元素除了面以外，還具有描邊，因此也叫描邊插畫。

● 本文內容：文章會詳解如何畫一張描邊插畫，教程素材沒有用我之前的插畫來做步驟分解，而是新畫了一張插畫以作示範，繪畫原理都一樣，理解原理就好。除了具體步驟以外，會針對一些易犯錯誤的地方添加重點標記。

● 一點建議：看完文章後，可以按照我分享的方法來臨摹一遍，但我更趨向於小夥伴們能夠發揮自己的想像力，做一張屬於自己的原創插畫。畫完後若有不清楚的地方，歡迎在我的公眾號中添加微信並附帶插畫，可給予建議。

【正文】

一、草圖階段

1、確立主題，畫草稿

● 這次插畫的主題源自於我的一個夢：在草地上，遺落的帆布鞋裡面長滿了鮮花，小鳥守在花的旁邊歌唱。

● 確定主題後，把腦海里的畫面畫出來，可以畫在紙上，也可以用數位板在ps裡面畫，按照個人習慣就好。我比較喜歡手繪，因此在紙上畫。

2、打開AI，調整設置

● 新建畫布1600*1200

● 視圖-勾選對齊點

3、把草圖拉到畫面中，調整大小

二、線稿

1、描邊設置及要注意的問題

在描邊插畫中，常見的問題之一就是描邊的粗細問題、以及描邊間關系的處理問題。

a、描邊粗細問題（下圖以之前的四季插畫為例子）

b、描邊間關系處理

c、描邊設置

描邊的粗細是根據畫布大小而決定的，1600*1200的畫布，我習慣用8pt的粗細的線條，但是如果畫布是1200*900，8pt則顯得過粗。具體的粗細可以根據情況而調整。

2、線稿畫法

a、布爾運演算法

b、形狀斷點重連法

c、形狀生成器

d、鋼筆勾勒法

鋼筆勾勒法顧名思義就是用鋼筆直接描出物體的外形。在這個插畫中，植物的形狀比較隨性，因此用鋼筆直接勾勒比形狀剪切要快。繪制的過程中，注意調整線條的平滑度、弧度，使其規整。在此不作示範。

三、色稿

1、增加背景色

2、色稿層的繪制

3、顏色調整

4、高光與暗部

5、經過高光與暗部塑造後的畫面

四、風格塑造與整體調整

1、風格塑造

最近看到kit8大神的畫，突然想到如果白線運用在線性插畫會怎樣，就嘗試了這種風格。把線稿復制一層置於頂上，改成白色，2px粗細的線，然後向旁邊移動錯位，破一下畫面沉悶的感覺。

2、整體調整

看到這里，你應該也發現了，畫面是比較灰的，因為我都是選擇低飽和度的顏色，如果需要調整，就在AI中把插畫導出SVG格式。然後拖到PS裡面進行色相飽和度的調整。

3、保存喜歡的配色

在顏色調整過程中，遇到

3、中國美術學院的動畫研究生「插畫漫畫理論與創作研究」方向的 專業基礎和專業技法（含理論）都考什麼呢？

專業基礎考手繪
理論考動畫史

4、安徽美術聯考畫線性素描能得高分嗎？

安徽美術聯考畫線性素描是能得高分的因為她的裡面成分質量很高
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帶你了解素描
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素描
素描美圖
共8個含義
素描是一種繪畫方式，廣義上指使用單一色彩表現明度變化的繪畫，狹義上指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。 素描是繪畫的基礎，也是一種十分重要的藝術形式。它注重線條表現方式，以線條的粗細輕重來描述物體的明暗深淺，並且不須顧慮物體細節的色調色值，畫面藉由明暗光影的襯托來突顯主題。大多數畫家在從事一幅油畫或壁畫之前，會先繪畫雛型，而這個簡單幾筆的雛型畫，便是素描。

中文名
素描
外文名
the sketch
素描
以單色描繪出所想的圖像
素描畫
單色的藝術作品（多非抽象）
基本分類
結構素描、明暗素描
基本組成
線條，透視
表現效果
三大面、五大調的立體感
釋義
素描是繪畫的基礎，繪畫的骨骼；也是最節制、最需要理智來協助的藝術。初學繪畫的人一定要先學素描，素描畫得好的人，油畫自然畫得好。素描的起源，普通都是以文藝復興開始，事實上希臘的瓶繪、雕塑都有良好的素描基礎。初期的素描是視為繪畫的底稿，例如作壁畫先要有構想的草稿，然後有素描的底稿，同時也要有手、臉部分精密素描圖。作壁畫習慣上是不看模特兒寫生的，完全要靠事先准備的習作素描和畫家的記憶。近代素描，已脫離了原來的底稿和及作的地位，可以成為藝術品來欣賞。畫素描的態度不只培養描寫力，同時也培養造型的能力，最後僅僅是素描也可視為作品來欣賞。相反的單看油畫作品就可知道作者在素描上的造詣如何。因此，素描是繪畫的基礎，也是繪畫的骨骼，是初學畫的人無論如何要先認真學素描。素描在嚴格的解釋上，只有單色的黑與白，但如加上淡彩或顏色，仍可認作素描。君友會美術文獻依素描的表現方法分成：一、以描畫材料來看可分成木炭素描、鉛筆素描、炭精素描、鋼筆素描、銀筆素描、毛筆素描等。二、以所畫的題材可分成石膏像素描，風景素描，靜物素描、人體素描、幻想素描。三、依素描的目的又可分成作為構想的素描、用作畫稿的素描、速寫、作品、習作。

藝術特點

由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱作素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國傳統的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎，這是研究繪畫藝術所必須經過的一個階段。　素描通常採用可於平面留下痕跡的方法：如，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張等。輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。

素描是一種正式的藝術創作，以單色線條來表現直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結構和形式。

素描分類
一、素描從目的和功能上說；一般可分為創作素描和習作素描兩大類。

合並圖冊合並圖冊合並圖冊4張
合並圖冊
二、寫生素描在表現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。

三、素描從繪畫傳統的角度說，素描又可分為中國寫意傳統的素描和西方寫實傳統的素描兩種。

四、素描從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。

五、 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆、紙筆或兩種工具穿插使用的素描。

（1）鉛筆素描鉛筆素描常是素描練習的開始，不論是精細素描或是速寫，都可以由易於修改的鉛筆開始。並練習運用不同標志的鉛筆，鉛筆標志B表示黑度，也就是筆芯里炭黑的含量，前面標志的數字越大，顏色越黑，鉛芯的質感也越軟，疏鬆。可用來畫較暗的部分。H表示硬度，前面標志的數字越大，質地越硬，可用來畫較光的部分。

石膏方磚

鉛筆素描的畫紙可選用紙面較粗的畫紙，如150磅或200磅的模造紙，以軟質橡皮、可塑橡皮或高光橡皮為佳。

常見的素描習作可以靜物寫生、風景寫生來作練習。初學者最好不要碳鉛結合，因為碳筆亞光，而鉛筆帶有油性。

（2）木炭素描

木炭素描的炭條通常是用柳條燒制而成，畫紙可選用150磅或200磅的模造紙，可用軟橡皮、饅頭、麵包等作擦拭修改。

木炭素描常以石膏體作為練習的對象，因為石膏像為純化的物體，無色澤，無強烈的紋理變化，經由光線照射後，可產生清楚的明暗對比，初學者常由頭像入手。但在熟練掌握石膏體的畫法後，可以嘗試寫生彩色器皿，用黑白線條畫出。

素描題材
（1）：以肖像和風景為主

素描原是為繪畫、雕刻等藝術服務的，後因其流暢、充實和美觀，發展成為獨立的藝術。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風景為主，而西方的素描常是人物和靜物。

（2）：日常生活、抽象素描、藝術性建築素描

19世紀出現了以日常生活為題材的素描。其它還有想像和抽象素描、藝術性建築素描等。

（3）：立體派、表現主義、超現實主義素描

20世紀的素描似乎是反映不安、動盪和科學進步的。其中一些以表現線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中 (立體派)。 在20世紀各流派中也有X射線式的技法，即同時看到外部和內部。表現主義畫家追求"表現一個場面的感情而不是描繪事物的現實外表"，超現實主義者則著重表現潛意識心理。

（4）：實用性和技術性素描

實用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術設計。實用素描包括為科學目的而作的插圖與說明。很多藝術家作過科學說明的素描。文學作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現了畫家特有筆法風格，至今還享有崇高的藝術聲譽。與此相關的還有漫畫，這是用於社會批評而創作的一種假定性圖畫。並由此而發展成連環圖畫，進而演變成現代卡通動畫片。

素描工具

素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鑽子和金鋼石作畫的。工具的不同關系著素描的性質和構圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。工具的選用取決於畫家所想要達到的藝術效果。一般認為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜於表現平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對於輪廓、照應等可經長久的時間細細研究、分析。至於鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。素描的單色表達使工具變得十分隨意，而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫面效果，所以是一個極廣闊的天地。

（1）鉛筆

鉛筆是最簡單而方便的工具，初學者素描常從鉛筆開始，主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定，能較隨意地修改，又能較為深入細致地刻劃細部，有得於嚴謹的形體要求和深入反復地研究。同時鉛筆的種類較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫出較多的調子，鉛筆的色澤又便於表現調子中的許多銀灰色層次，對於石膏等基礎訓練作業效果較好，初學者比較容易把握，因此，較適合於基礎訓練開始時應用。現有的國產鉛筆分兩種類型，以HB為中界線，向軟性與深色變化是B至6B，為了更適應繪畫需要又有了7B至14B等，我們稱為繪畫鉛筆。HB向硬性發展有H至6H等，大多數用於精密的設計等專業使用。由於種類較多，因此，鉛筆能很好地表現出層次豐富的明暗調子。

（2）炭筆：

炭筆以不脆不硬為度（也有硬軟之分），炭條以燒透、松軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無砂稱上品。炭筆在紙上畫上後，具有一定的擦除難度。

與鉛筆比較，炭筆顏色更黑、濃，但也更難擦除。因此，炭筆對於鉛筆而言，具有更好的藝術表達效果及繪畫難度。

（3）鋼筆：

包括一切自來水型硬質筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以，一般都作一點加工，將鋼筆尖用小鉗子往裡彎30度左右，令其正寫纖細流利，反寫粗細控制自如。

（4）紙：

潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗，炭筆畫紙表面不能太光滑，而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。

（5）畫板：

以光滑無縫的夾板為最好。如果站著面畫，還要備一個畫架。

（6）橡皮：

以平、軟的方形橡皮為好。以及橡皮泥，橡皮泥便於變換造型，因此適用於多樣的擦拭，但清潔修改能力一般。

（7）削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。

5、為什麼老闆喜歡會運營插畫的UI設計師

隨著ui行業的不斷發展，整個市場對於UI設計師的要求也越來越高，線性發展的你可能已經感覺到很難在職場上立足，可能僅靠一些好看的界面、精美的圖標，已經完全滿足不了崗位對於設計的需求。所以對於UI設計來說，不止是學會畫界面，摹圖標就可以拿到高薪。設計師不僅需要專業的技能和審美，更要有對於設計內容的想法和創造力，同時也決定了一個設計師能走多高。

6、考中國美術學院動畫系漫畫插畫專業，要考些什麼，做什麼准備？文化課分數線大概多少？

中國美術學院插畫專業屬於戲劇與影視學類（圖像與媒體藝術類），你進入圖像與媒體大類學習，在大二可以選擇插畫。

考試內容：色彩、素描寫生（線性）、速寫。（近年均為人物寫生）

錄取綜合分計算公式：考生專業總分÷專業滿分×60 +考生文化總分÷文化滿分×40。

7、畫了不少二維插畫,想用MAYA學下插畫,學多久才能畫呢

學插畫,應該用Illustrator，MAYA是影視三維動畫製作軟體！